Kebenaran yang tak terungkap dari Kiamat Sekarang

Oleh Mike Floorwalker/13 Oktober 2017 8:04 pagi EDT

“Film saya bukantentang Vietnam. ItuadalahVietnam.' Ini adalah bagaimana Francis Ford Coppola dijelaskan karya agungnya,Kiamat Sekarang, kepada pers yang meliput Festival Film Cannes 1979, tempat film ini memulai debutnya. Ini mungkin tampak seperti pernyataan muluk-muluk, tetapi perang di Vietnam adalah konflik yang berlarut-larut lebih lama dari yang diperkirakan siapa pun, melihat penyalahgunaan obat-obatan terlarang dan kebrutalan, dan memaksa semua orang yang terlibat untuk memeriksa jiwa mereka dengan cara yang tidak pernah dilakukan sebelumnya. Hal yang sama dapat dikatakan tentang film Coppola.

Mari kita periksa beberapa detail yang kurang diketahui di balik film perang terbesar pernah dibuat, yang hampir menghancurkan orang yang menciptakannya dan banyak dari orang-orang di sekitarnya, pemeriksaan artistik yang menakjubkan dari salah satu luka terbesar yang pernah ditimbulkan pada jiwa Amerika — karya Francis Ford CoppolaKiamat Sekarang.



George Lucas adalah sutradara asli

Getty Images

Coppola ikut mendirikan studionya, American Zoetrope pada tahun 1969, bersama dengan pembuat film muda lain bernama George Lucas.Rencana mereka adalah menggunakan studio untuk mendapatkan pendanaan di luar sistem Hollywood yang mapan, memungkinkan mereka membuat jenis film yang tidak bisa mereka dapatkan — danKiamat Sekarang adalah menjadi launchpad untuk operasi mereka.

Skenario oleh penulis veteran John Milius adalah pengungkapan kembali yang diperbarui dari novel Joseph Conrad 1899Heart of Darkness, dengan pengaturan berubah menjadi Vietnam, di mana perang sedang berkecamuk. Coppola bermaksud agar Lucas mengarahkan gambar itu, tetapi ketika perang menjadi semakin kontroversial di kalangan publik, mereka mendapati diri mereka tidak mampu mendapatkan pendanaan. Film ini ditunda, dan Coppola menerima pekerjaan dari Paramount Pictures, mengarahkan salah satu filmnya yang paling sukses—Bapak baptis—Sebagian besar untuk menjaga studionya sendiri bangkrut.

Bapak baptisKeberhasilan memenangkan Oscar — bersama dengan sekuelnya dan tahun 1974Percakapan,yang dinominasikan untuk Film Terbaik dan untuk skenario asli Coppola — membuat Zoetrope Amerika tetap bertahan, dan pada tahun 1976Kiamat Sekarang akhirnya siap untuk dimasukkan ke dalam produksi. Namun, pada saat itu, Lucas telah teralihkan dengan sebuah proyek kecil bernamaStar Wars, sebuah film yang perasaan Coppola campur aduk hingga hari ini. Berbicara denganLayar Harian, dia berkata, 'KupikirStar Wars'Sayang sekali, karena George Lucas adalah orang gila yang sangat eksperimental dan dia tersesat dalam produksi besar ini dan tidak pernah keluar dari itu.'



Harvey Keitel adalah pemeran utama

Getty Images

Perang telah berakhir pada saat ini, dan cerita itu di-tweak untuk menjauh dari rasa 'dokumenter' dan lebih ke arah meditasi pada kebrutalan dan perang yang tidak masuk akal. Coppola menawarkan pekerjaan penyutradaraan kepada Milius sebelum akhirnya setuju untuk mengambil film itu sendiri, dan ia memutuskan untuk mengambil gambar di lokasi di Filipina. Anggaran ditetapkan $ 12 juta, dan syuting direncanakan memakan waktu enam minggu — tetapi tanda-tanda masalah muncul lebih awal, karena Coppola awalnya mengalami kesulitan mengisi para pemain.

Singkatnya, film ini bercerita tentang Kapten Benjamin Willard, yang ditugaskan untuk menemukan dan mengakhiri 'dengan prasangka ekstrem' Kolonel Walter E. Kurtz yang gila, yang telah melakukan operasi tanpa izin dan telah menetapkan dirinya sebagai penguasa yang seperti dewa. di Kamboja yang netral. Coppola pilihan pertama untuk memainkan Kurtz, Orson Welles, menolak peran itu, dan yang kedua — Marlon Brando — tidak bisa mengambil keputusan. Al Pacino, Jack Nicholson, dan Robert Redford semua dipertimbangkan sebelum Brando akhirnya setuju untuk bergabung dengan para pemain.

Demikian juga, peran utama Kapten Willard ditolak oleh Pacino dan Steve McQueen sebelum Harvey Keitel akhirnya dilemparkan. Tetapi ini ternyata hanya sementara — dua minggu setelah pemotretan, penampilan Keitel dianggap terlalu kuat untuk karakter itu, dan ia digantikan dengan Martin Sheen. Sayangnya, itu adalah suasana yang paling buruk bagi Sheen untuk melangkah ke sana pada saat itu.



Narkoba banyak sekali

Sheen tiba di lokasi karena cengkeraman masalah minum yang parah, dan dalam kondisi pikiran yang rapuh yang terlalu ingin dieksploitasi oleh Coppola. Untuk satu adegan, Sheen tetap mabuk selama dua hari sementara kamera diputar, dengan Coppola menundanya untuk apa yang hanya bisa digambarkan sebagai pelecehan psikologis. Satu anggota pemeran ingat, 'Francis punya cara mengarahkan ini ... dia akan memberi tahu Martin,' Kau jahat. Saya ingin semua kejahatan, kekerasan, kebencian dalam diri Anda keluar '... (Coppola) melakukan hal yang berbahaya dan mengerikan. Dia mengambil peran sebagai psikiater dan melakukan cuci otak pada seorang pria yang terlalu sensitif. Dia menempatkan Martin di suatu tempat dan tidak membawanya kembali. '

Pimpinannya mungkin dalam keadaan mabuk alkohol, tetapi dia bukan satu-satunya — Coppola dan banyak anggota pemeran dan kru mabuk atau menggunakan narkoba selama pemotretan. Aktor Sam Bottoms membajak LSD dan ganja seolah persediaan terbatas (tidak ada), dan Dennis Hopper yang legendaris tetap menggunakan rejimen obat-obatan dan alkohol yang akan bunuh kuda: satu kotak bir, setengah galon minuman keras, dan tiga ons kokain. Pihak berkecamuk hingga malam ketika kamera tidak berputar, dan mulai menjadi jelas bahwa pemotretan akan memakan waktu sedikit lebih lama dari yang diharapkan — dan kemudiannyatamasalah dimulai.

Produksi mengalami kemunduran yang konyol

Ketika Sheen mulai berantakan secara psikologis, jeda dalam pembuatan film muncul — tetapi bukan yang kebetulan. Topan meledak di daerah tempat pembuatan film, menghancurkan beberapa set mahal dan memaksa pemain dan kru untuk terbang kembali ke Amerika Serikat. Sheen, pada bagiannya, sangat enggan untuk kembali. Menurut seorang teman, “Ketika Marty pulang setelah topan, dia benar-benar takut. Dia berkata, 'Saya tidak tahu apakah saya akan menjalani ini. Orang-orang itu gila '... Itu aneh; di bandara dia terus mengucapkan selamat tinggal kepada semua orang. ' Tetapi dia diyakinkan untuk kembali, dan setelah melakukan hal itu segera mengalami serangan jantungdangangguan saraf.



Ada kesulitan lain juga. Karena tidak dapat memperoleh dukungan Pentagon, Coppola telah berpaling kepada presiden Filipina Ferdinand Marcos untuk memasok helikopter dan peralatan militer lainnya — yang cenderung menjadi tujuan Marcos. mengambil kembali ketika peralatan tersebut dibutuhkan untuk operasi militer yang sebenarnya. Ini akan menyebabkan lebih banyak penundaan dalam pembuatan film, seperti halnya penyakit tropis yang merajalela di lokasi syuting dan dapat membuat para pemain dan kru absen selama berminggu-minggu. Menambah semua tekanan untuk Coppola adalah fakta bahwa produksinya menyerap hampir setiap dolar yang dimilikinya, mengancam akan bangkrut tidak hanya Zoetrope Amerika tetapi Coppola secara pribadi jika produk jadi tidak berhasil.

Coppola mengancam akan bunuh diri (tiga kali)

Ketika produksi menggelembung di luar kendali, Coppola terpaksa mengambil tindakan drastis hanya untuk menjaga agar kamera tetap berputar. Anggaran awal dilenyapkan kurang dari tiga bulan sebelum pemotretan, yang juga beberapa minggu terlambat dari jadwal. Coppola memperbaiki situasi dengan menandatangani rumahnya dan anggur ke bank, memompa $ 30 juta kekalahan — lebih dari $ 120 juta dalam uang hari ini — dari dana pribadinya sendiri ke dalam produksi. Setelah serangan jantung Sheen, Coppola menyalahkan dirinya sendiri, mengalami gangguan saraf sendiri bersama dengan serangan epilepsi.



Begitu beratnya produksi yang membebani Coppola sehingga pada tidak kurang dari tiga kesempatan terpisah, ia mengumumkan niatnya untuk bunuh diri. Dia kemudian akan merefleksikan pengalaman atas nama dirinya dan seluruh pemain dan kru, pepatah, 'Kami berada di hutan, ada terlalu banyak di antara kami, kami memiliki akses ke terlalu banyak uang, terlalu banyak peralatan — dan sedikit demi sedikit kami menjadi gila.' Pelompat sepakat, Mengatakan kepada pers, 'Tanyakan siapa saja yang ada di luar sana, kami semua merasa seperti kami berperang.'

Marlon Brando adalah mimpi buruk absolut

Kolonel Kurtz hanya muncul di dekat akhir film, tetapi ketika Brando tiba di lokasi syuting untuk syuting adegan itu, dengan cepat menjadi jelas bahwa akan ada masalah. Sebagai permulaan, dia botak, kelebihan berat badan, dan belum membaca skenarioatau novel sumber. Dia juga berbau karena kurang mandi, mabuk berat dan terus-menerus minum kokain, dan dia menolak untuk berada di lokasi syuting bersamaan dengan Dennis Hopper, yang dia tidak tahan.

Coppola mengirim otaknya yang sudah digoreng ke overdrive mencari tahu bagaimana mengakomodasi aktor legendaris. Pikiran awalnya yang menggambarkan Kurtz telah menjadi gemuk dalam hidupnya sebagai dewa bagi penduduk asli, dikelilingi oleh makanan, minuman keras, dan wanita, tidak cocok dengan sia-sia Brando, yang telah menjadi simbol seks dalam waktu yang tidak terlalu lama. masa lalu-tahan. Dia memilih kehadiran yang misterius untuk tokoh itu, sosok yang besar dan samar yang selalu dibidik dalam bayang-bayang — tetapi kemudian ada masalah dialog. Brando benar-benar tidak dapat mengingat dialognya seperti yang tertulis dalam naskah, sehingga Coppola akan merekam aktor berimprovisasi selama berhari-hari, mengetik halaman demi halaman dari improvisasi ini bercampur dengan dialog aktual dan merekam hasilnya. Ini disalurkan melalui lubang suara ke Brando, yang akan melafalkan apa yang didengarnya. Entah bagaimana, teknik berbelit-belit ini menghasilkan kinerja abadi yang positif, meskipun Coppola kemudian akan menggambarkan Brando sebagai 'seperti anak kecil, sangat tidak bertanggung jawab.'

Mayat nyata hampir membuatnya menjadi film

Mungkin lebih dari film lainnya, Kiamat Sekarangsecara akurat menggambarkan kengerian perang dan perasaannya yang seperti mimpi, sering berhalusinasi. Adegan di mana Willard dan krunya tiba di kompleks Kolonel yang gila — dan mayat-mayat yang berkulit terlihat terlihat tergantung di pepohonan di latar belakang — menggambarkan hal ini dengan jelas, dan kisah di balik layar menggambarkan betapa kacau produksi yang terjadi.

Menurut co-produser Gray Frederickson, desainer produksi Dean Tavoularis ingin membuat bidikan sedikit lebih otentik daripada yang dimungkinkan secara etis. Sementara Frederickson sedang mengunyah Tavoularis karena serangan tikus pada satu set (yang dikatakan Tavoularis adalah 'disengaja — itu memberikan suasana nyata') seorang pria di dekatnya berseru, 'tunggu' sampai dia mendengar tentang mayat-mayat itu. ' Frederickson yang marah dibawa ke tumpukan mayat yang sebenarnya akan digunakan Tavoularis dalam adegan itu. Dia telah mengamankan mereka dari seorang lokal yang dalam bisnis memasok mayat ke sekolah kedokteran — dan yang, ternyata, adalah perampok besar. 'Polisi muncul di lokasi kami dan mengambil semua paspor kami,' kata Frederickson. 'Mereka tidak tahu kita belum membunuh orang-orang ini karena mayat-mayat itu tidak dikenal. Saya sangat khawatir selama beberapa hari. Tetapi mereka sampai pada kebenaran dan memasukkan orang itu ke penjara. ' Belakangan, tentara datang untuk mengambil mayat-mayat itu — tetapi karena tidak ada yang membayar pemakaman, mereka berjanji hanya untuk 'membuangnya di suatu tempat.'

Film ini membutuhkan waktu sepuluh tahun untuk diproduksi

Ketika semua dikatakan dan dilakukan, itu butuh satu dekade sejak saat Lucas dan Coppola pertama kali melihat skenario film Milius pada tahun 1969 hingga akhirnya film tersebut dirilis. Pengambilan gambar 12 minggu yang direncanakan berubah menjadi 68 minggu yang mengejutkan; anggaran $ 12 juta hampir tiga kali lipat, dan bahkan setelah syuting selesai, film akan menghabiskan dua tahun lagi diedit.

Beberapa detail dari produksi bermasalah telah membuat jalan mereka kepada publik, dan karena film telah diambil di luar sistem Hollywood di belahan dunia dalam waktu sebelum internet, itu memperoleh status legendaris jauh sebelum bahkan diputar. Namun status itu semakin meningkat ketikaKiamat Sekarang diperlihatkan untuk pertama kalinya di Cannes — di mana kritik dan penonton terpesona oleh film yang, secara teknis, bahkan belum selesai.

Versi yang belum selesai diikat untuk Palme D'Or di Cannes

Ucapan Coppola kepada pers di Cannes bukanlah kata-kata dari seorang seniman yang egois karena itu adalah deskripsi mengejutkan yang akurat tentang apa yang dia tahu akan dia filmkan: sebuah perjalanan aktual ke jantung kegelapan, sebuah pengalaman yang dia dan dia miliki para pemeran dan kru menempatkan diri mereka di mana begitu dekat mencerminkan pengalaman Amerika Vietnam sebagai mungkin satu-satunya pernyataan definitif yang mungkin. Mungkin karena alasan inilah ia cukup percaya diri untuk memasukkan film ke dalam kompetisi sebagai pekerjaan dalam proses, Sebelum pengeditan terakhir selesai — dan tentu saja alasan mengapa potongan kasarnya diikat untuk Palme D'Or, hadiah paling bergengsi dari festival film paling bergengsi di dunia.

Film itu akan lanjutkan ke bruto lebih dari $ 78 juta (lebih dari $ 260 juta hari ini) dan menjadi dinominasikan untuk serangkaian Academy Awards termasuk Film Terbaik, Sutradara Terbaik dan Aktor Terbaik dalam Peran Pendukung (Robert Duvall — Sheen tidak dinominasikan untuk penampilannya). Ia hanya memenangkan dua — untuk Sinematografi Terbaik dan Suara Terbaik, cocok karena ia termasuk di antara film-film yang paling mencolok secara visual dari zaman mana pun, dan ia merevolusi cara suara film.

Ini melahirkan suara surround 5.1

Getty Images

Coppola ingin desain suara gambar agar sesuai dengan ruang lingkup visinya, dan perancang suara Walter Murch ditugaskan untuk mewujudkannya. Suara konvensional dalam fitur waktu itu terdiri dari tiga trek audio — kiri, kanan, dan tengah — di belakang layar, dengan satu trek mono 'mengelilingi' di belakang penonton. Salah satu film pertama yang menawarkan peningkatan pengalaman ini terjadi Star Wars, yang menampilkan dua lagu subwoofer tambahan yang sangat meningkatkan respons bass secara keseluruhan. Coppola dan Murch juga ingin menggunakan enam lagu, tetapi mereka memiliki sesuatu yang berbeda dalam pikiran — untuk pertama kalinya, mereka ingin menambah audio denganduatrek surround stereo, dalam upaya untuk lebih akurat menangkap suara helikopter.

Mereka menyelesaikan ini dengan campuran audio akhir, yang menampilkan saluran utama standar (kiri, kanan dan tengah), dua trek surround, dan satu trek subwoofer tambahan — yang mungkin Anda kenali sebagai deskripsi akurat suara 5.1 surround. Menurut Murch, Coppola bermain-main dengan gagasan membangun teater di tengah Amerika Serikat yang dapat mendukung format, objek wisata di manaKiamat Sekarang bisa berjalan selama sepuluh tahun atau lebih. Itu, tentu saja, tidak pernah terwujud — tetapi pada akhirnya berhasil, karena surround 5.1 akan menjadi konfigurasi audio standar di bioskop dan teater rumah di seluruh dunia.